在我们所有的绘画课程中, 你会从一开始就找到技能培养和概念发展的平衡. 我们提供了一个开放的氛围，思想和包容的风格和技术. 运用材料的技巧, 马克做, 颜色和形式是强调，因为他们适用于个别学生的兴趣和方向. 学生掌握艺术论述所需的沟通和语言技能, 除了发展自我表达的概念框架和过程. 绘画集中为学生在研究生课程或K-12教学中进一步学习做准备. 毕业生从事工作室艺术家和博物馆等艺术领域的工作, 画廊, 以及其他相关实体.
你会学到什么:
在学习了绘画技术的基础知识之后，我选择了绘画, 绘画学生探索三个主要主题:风景, 抽象, 和图. 这些主题在视觉世界中以各种方式表现出来，并通过研究这些主题, 学生将学习:
设计
所有的艺术都是基于设计原则和应用. 知道如何解决视觉问题是你作为一名艺术家可以发展的最重要的技能，这将在艺术行业的各个方面帮助你.
绘画技巧
学习传统和现代绘画技巧 & 画画会让你成为一个全面发展的艺术家. 掌握这些技巧将为你的艺术生涯开辟更多的可能性.
这会把你带向何方?
艺术教育工作者
热爱教学的学生可以从事教育工作. 我们的大多数学生在获得教育部认证后成为K-12级别的艺术教师.
艺术专业人士及导演
一些学生追求艺术主管的职业生涯, 和/或非营利或营利组织的董事. 艺术组织寻求有领导能力和组织能力的有创造力的个人来经营他们的教育, 筹款 ,以及展览项目.
艺术企业老板
在视觉艺术方面的专业知识和实践可能会导致经营艺术工作室的路径. 除了出售艺术品，艺术企业主还可以提供私人艺术品 & 组织艺术课程，研讨会，并与支持艺术的实体密切合作.
艺术家
一些毕业生成为自由职业者，和/或与艺术画廊合作，销售和推广他们的作品. 成为一名专业艺术家需要致力于艺术创作, 满足客户和艺术市场的需求.
课程
通识教育38
大学要求研讨会1
艺术的核心42
浓度27
同源12
总计。120
进入艺术系的学生将被要求在进入高级课程之前通过作品集审查.
教师
切特·奥古兹，艺术教授
coguz@dektinary.com
